Nočna izložba Pešak

Metelkova city / Metelkova mesto

pesak.org / nova spletna stran

Posted by pesakpesak on April 20, 2019
Posted in: Uncategorized. Leave a comment

Od leta 2019 nas najdete na novem naslovu:

pesak.org

 

 

Se vidimo!

Galerija Nočna izložba Pešak

Doroteja Erhatič: To in kar-to-ni

Posted by pesakpesak on April 10, 2019
Posted in: Uncategorized. Leave a comment

Doroteja Erhatič: To in kar-to-ni

Vljudno vabljeni na odprtje razstave Doroteje Erhatič z naslovom To in kar-to-ni, ki bo v petek, 12.4., ob 20.00, pred Galerijo Nočna izložba Pešak, AKC Metelkova mesto, Ljubljana.

FB

Doroteja Erhatič (vabilo) - kartoni

Doroteja Erhatič: To in kar-to-ni

(12.4.–6.6.2019)

Doroteja Erhatič z razstavo To in kar-to-ni v Galerijo Nočna izložba Pešak postavlja ogromen svetloben objekt, ki ni jasno določen, saj sta njegova materialnost in oblika le subtilno nakazani. Predstavljeno umetniško delo ne more obstajati brez galerijskega prostora. Ravno specifika slednjega, poleg svetlobe, tvori jedro, ki ga umetnica oblikuje, razširja in okvirja s prosojnimi materiali in kartoni. Avtorica v svojih delih, tako objektih kot intervencijah, pogosto skuša z delovanjem na človeško percepcijo preseči fizične omejitve teh lahko dostopnih in odsluženih materialov.

Podobno je s samim prostorom galerije, ki ga umetnica dojema kot prepreko in hkrati možnost (možnost, ki je iskanje znotraj misli in omejitev, s katerimi smo definirani). Ravno zaradi omejenosti z ozkim prostorom Galerije Nočna izložba Pešak, le-tega skuša »spraviti čez rob«, ga razširiti izven sebe samega.

To in kar-to-ni z uporabo svetlobe gledalca prepričuje o snovnosti postavitve ter v majhnem razstavišču ustvarja iluzijo svoje masivnosti. Delo je tako kiparski objekt in to hkrati ni. »To« je tisto, kar se izmika opredelitvi. Posamezni fragmenti, ki jih vidimo skozi pet oken, tvorijo navidezno celoto, ki pogojeno z dnevom in nočjo spreminja svojo obliko. Ob večernih urah prižgane luči izpostavijo druge elemente postavitve, drugačno celoto kot ob dnevni svetlobi, kar dodatno podčrtuje izmuzljivost dela.

Anabel Černohorski

 

Doroteja Erhatič (1990, Ptuj) deluje na področju kiparstva, slikarstva in ohranjanja kulturne dediščine. Leta 2012 je zaključila študij restavratorstva na ljubljanski ALUO. Trenutno dokončuje magistrski študij na oddelku za kiparstvo. Uporablja materiale, ki s seboj nosijo zbledele zgodbe svojih prvotnih stanj in funkcij ter jih na svoj način preobraža in preizprašuje. Sodelovala je na več skupinskih razstavah, med drugim na študentski razstavi v ljubljanski Galeriji Alkatraz (So-delo-vanje, 2018), pri številnih javnih projektih, kot na primer v sklopu festivala Svetlobna gverila s skupinsko instalacijo na fasadi palače Cukrarna v Ljubljani (Odsotnost je (prisotna) sedanjost, 2018) ter na mnogih restavratorskih projektih. Je dobitnica nagrade ljubljanske Akademije za likovno umetnost in oblikovanje za posebne umetniške dosežke v akademskem letu 2011/12.

 

——————————————————
Foto arhiv: Misanthrope ToNFilM
Produkcija: Galerija Nočna izložba Pešak, KUD Mreža
Podpora: Ministrstvo za kulturo RS, MOL – Oddelek za kulturo
Zahvala: Strip Core / Forum Ljubljana

Rdeče zore / Nika Lapkovski

Posted by pesakpesak on March 30, 2019
Posted in: Uncategorized. Leave a comment

20. Rdeče zore

Nika Lapkovski: Tradicionalni prižig

Vljudno vabljene_i na odprtje razstave Nike Lapkovski z naslovom Tradicionalni prižig, ki bo v petek, 1.3., ob 19.00, pred Galerijo Nočna izložba Pešak, AKC Metelkova mesto, Ljubljana. Razstava je del 20. Mednarodnega feminističnega in kvirovskega festivala Rdeče zore.

52184150_2211537178884866_855675901906518016_n

Nika Lapkovski: Tradicionalni prižig
(1.3.–31.3.)

V mesecu marcu bo Galerija Nočna izložba Pešak ponovno v znamenju Rdečih zor, mednarodnega feminističnega in kvirovskega festivala, ki se že dvajseto leto odvija znotraj (ali v neposredni bližini) AKC Metelkova mesto. Ob okrogli obletnici se je Nika Lapkovski, avtor_ica letošnje festivalske podobe, odločil_a obiskovalcem predstaviti instalacijo Tradicionalni prižig. Razstava skupaj z naslovom spomni na raznovrstne javne praznične okrasitve, predvsem tiste novoletne, vendar pa so podobnosti zgolj površinske. Nikina izvedba je manj invazivna do javnega prostora, v veliki meri pa se navezuje na vizualno zgodovino festivala.

Rdeče zore vsako leto k sodelovanju povabijo umetnico_ka, ki s svojim avtorskim pristopom prek ustvarjene podobe zaznamuje festival. Letošnje delo sestoji iz dvajsetih elementov. Posamezni simboli, ki bodo na ogled v Galeriji Nočna izložba Pešak, so pravzaprav v poenotenem likovnem jeziku stilizirane ilustracije podob preteklih ustvarjalk_cev. Posebno pozornost je Lapkovski namenil_a oblikovanju dveh posebej za to priložnost nastalih pisav, ki ne upoštevata konvencionalnih lepotnih standardov. V pisavi Rezida, ki je sestavljena iz simbolov, prevladujejo pretirano zaobljene oblike, ki na eni strani spominjajo na masivne kaplje, na drugi pa na oblike z ostrimi zaključki. Ob pozornejšem ogledu elementov pa lahko opazimo, da se ritem odebelitve znakov dogaja na horizontalni osi, s čimer se navezuje na horizontalno delovanje kolektiva Rdečih zor. To je namensko pokvirjena pisava, saj je njen kontrast obrnjen, serifi asimetrični in naklon translacije negativen, dodaja umetnica_nik.

Postavitev Tradicionalni prižig je v svojem bistvu femmage preteklim avtoricam_jem festivalske podobe, ki so ali so bile_i večinoma tudi člani_ce kolektiva Rdečih zor, njihovi plakati pa so bili vsako leto pomemben del identitete festivala. Obenem pa razstava predstavlja poklon festivalu, ki s svojo prisotnostjo in vztrajnostjo vzpostavlja svojevrstno tradicijo znotraj AKC Metelkova mesto in Ljubljane.

Anabel Černohorski

Nika Lapkovski (1994, Ljubljana) na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje obiskuje 1. letnik podiplomskega študija grafičnega oblikovanja. Diplomiral_a je pri prof. Botasu Kendi, tema njenega_govega dela pa je bila problematika stigmatizacije menstrualne krvavitve. Kot grafična_i oblikovalka_ec in fotograf_inja sodeluje z društvi Parada ponosa, TransAkcija, Legebitra in kolektivom Rdeče zore. Sodeloval_a je na skupinskih razstavah v okviru Lezbične četrti, festivala Parada ponosa in drugih, skupinski projekt The Message je bil razstavljen tudi na mednarodnem festivalu oblikovanja Plan D v Zagrebu (2017).

ENG

Fotografije: Urška Preis

2 Rdeče zore 20, odprtje razstave Nike Lapkovski (fotografije Urška Preis)2a Rdeče zore 20, odprtje razstave Nike Lapkovski (fotografije Urška Preis)3 Rdeče zore 20, odprtje razstave Nike Lapkovski (fotografije Urška Preis)8 Rdeče zore 20, odprtje razstave Nike Lapkovski (fotografije Urška Preis)10 Rdeče zore 20, odprtje razstave Nike Lapkovski (fotografije Urška Preis)12 Rdeče zore 20, odprtje razstave Nike Lapkovski (fotografije Urška Preis)16 Rdeče zore 20, odprtje razstave Nike Lapkovski (fotografije Urška Preis)18 Rdeče zore 20, odprtje razstave Nike Lapkovski (fotografije Urška Preis)19 Rdeče zore 20, odprtje razstave Nike Lapkovski (fotografije Urška Preis)

 

—————————————————————————-
Kustosinja: Anabel Černohorski
Foto arhiv: Misanthrope ToNFilM
Produkcija: Galerija Nočna izložba Pešak, KUD Mreža
Koprodukcija: Rdeče zore, KUD Mreža
Podpora: Ministrstvo za kulturo RS, MOL – Oddelek za kulturo

Maria Karnar-Lemesheva

Posted by pesakpesak on January 15, 2019
Posted in: Uncategorized. Leave a comment

Maria Karnar-Lemesheva: Tabula rasa

Vljudno vabljeni na odprtje razstave umetnice Marie Karnar-Lemesheve z naslovom Tabula rasa, ki bo v petek, 18.1., ob 21.00, pred Galerijo Nočna izložba Pešak (AKC Metelkova mesto, Ljubljana).

Maria Karnar-Lemesheva (1979, Moskva) je ruska umetnica, ki od leta 2010 živi in dela v Sloveniji. V središču njene pozornosti je preučevanje grafike v tehnikah visokega in globokega tiska kot dinamičnega in kontrastnega medija ter nekonvencionalno poseganje z grafiko v prostor. Diplomirala je na Fakulteti za novinarstvo Moskovske državne univerze (2001) in nato kot slikarka in grafičarka na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje Univerze v Ljubljani (2014), kjer sedaj dokončuje magistrski študij slikarstva. Leta 2015 je prejela Nagrado ALUO za serijo lesorezov in litografij, leta 2018 Priznanje Bienala slovenske grafike Otočec / Novo mesto.

https://cargocollective.com/mkl/

https://pesakpesak.wordpress.com/

Maria Karnar-Lemesheva, Tabula rasa

Tabula rasa je naslov razstave umetnice Marie Karnar-Lemesheve, katere povezovalni element je bela barva oziroma »nepopisan list«. Bel list papirja predstavlja nekaj zastrašujočega in hkrati osvobajajočega. Groza pred tem, da bi kreativnost presahnila in bi papir ostal prazen, ima na drugi strani misel na nov začetek in možnosti, ki še ležijo pred nami, tako v življenju kot na področju umetniškega ustvarjanja. Maria Karnar-Lemesheva se je s takšnim belim listom nedvomno srečala, ko se je pred leti preselila iz Rusije v Slovenijo in začela s študijem na Akademiji za likovno umetnost v Ljubljani. Pred prihodom je namreč delala kot novinarka.

V ruskem jeziku je v uporabi stalna besedna zveza, ki se v dobesednem prevodu glasi: »Začeti življenje s čistim listom.« Gre za nekaj s čimer se nekateri morda nikdar ne srečajo, medtem ko se drugi lahko zelo pogosto. Ob slednjih umetnica pravi, da »ima pod čisto belo srajco, ki si jo hitiš nadeti in v kateri deluješ bolj svež in mlad, vsak svoje brazgotine.« Da pa je ta bela barva bolj izrazita, pravi, je potrebna uporaba kontrastne, črne barve.

Umetničin primarni medij je tradicionalna tehnika lesoreza. Z odtiskovanjem neizrezanih polj na papir, nastajajo črno bele podobe. Črnina ji predstavlja celotno preteklost, medtem ko belo vidi kot napoved prihodnosti, zareze pa so vse dobre in slabe izkušnje, ki nas izoblikujejo. Na razstavljenih povečanih grafikah se tako ponavlja element mandorlaste oblike, stilizirana podoba rane, ki je vzeta iz srednjeveškega iluminiranega rokopisa (Psalter za Bonno Luksemburško) in predstavlja tovrstne izkušnje.

V dnevni svetlobi grafike »mirujejo«, do izraza prihaja belina, v večernih urah pa se ostro izrišejo podobe. Lemesheva se je že v preteklosti ukvarjala z vprašanjem transparentnosti nosilca, nepredvidljivimi učinki nastalimi z osvetlitvijo ter z vprašanji postavitve umetniških del. Z razstavo tokrat izstopa iz samega razstavišča, tako da belo barvo širi izven zaprtega prostora, kjer se nahajajo grafike, v javni prostor »Metekove«. V ta namen je prebarvala del stolpa nasproti galerije, skozi okna, za katerimi se grafike nahajajo, pa padajo bele tkanine (oboje simbolizira tabulo raso, obnovo). S to razširitvijo preizprašuje odnos med nosilcem in podobo, grafiko pa širi izven omejenosti papirja.

V času preobilja (vizualnih) informacij in v kontekstu barvno nasičene zunanjosti »Metekove«, belina na simbolni in vidni ravni ponuja »prazne« prostore, ki jih lahko zapolnimo po lastni izbiri.

—————————————

Kustosinja: Anabel Černohorski
Programska ekipa: Damijan Kracina, Anabel Černohorski, Nataša Serec
Foto arhiv: Misanthrope ToNFilM
Produkcija: Galerija Nočna izložba Pešak, KUD Mreža
Podpora: Ministrstvo za kulturo RS, MOL – Oddelek za kulturo

Maja Pučl in Tanja Vergles

Posted by pesakpesak on December 18, 2018
Posted in: Uncategorized. Leave a comment

Galerija Nočna izložba Pešak

Maja Pučl in Tanja Vergles: Prisotnost odsotnosti

30.11.2018 – 11.1.2019

Odprtje razstave: 30.11. ob 18.00

Ponovitev in spominjanje sta isti korak, le v drugi smeri; kajti česar se spominjamo, to je bilo, ponavlja se nazaj; nasprotno pa se dejanske ponovitve spominjamo naprej.

(Kierkegaard, Ponovitev)

 

Umetnici Maja Pučl in Tanja Vergles se v Galeriji Nočna izložba Pešak predstavljata s postavitvijo Prisotnost odsotnosti. Pri njunem delu jima je skupna uporaba ponavljajočih se gibov oziroma elementov. Razstava, ki jo je potrebno brati kot v sebi zaokroženo celoto, vsebuje kiparski in slikarski del. Tanja Vergles sestavlja kiparske objekte z varjenjem matic. Sestavni del, matica, je tako ponovljen, dokler ne zapolni vnaprej mišljene oblike. Tovrstna repetativnost pa se kaže v delih Maje Pučl v luknjanih platnih, ki na razstavi delujejo kot neke vrste pregrade ali zasloni.

Skupna točka in eden od bistvenih elementov razstavljenih del je ravno luknja – v platnu ali kot del matice. Prisotnost odsotnosti dobi v prostoru dodatno snov z osvetlitvijo. Ta pronica skozi luknjice na slikah in na mestih, ki so gosteje preluknjana, izpostavlja praznine. Z metanjem senc omogoča ponavljanje podobe ter odpira imaginarni prostor. Transparentnost dopušča prehajanje v druga prostorja, nematerialne sence pa postajajo del umetniškega dela in, kot izpostavljata umetnici, dodatno podkrepijo prisotnost odsotnosti. Za okni grajene postavitve na gledalca delujejo kot slike v katerih težko razbere materialnost posameznih elementov, v svoji umirjenosti pa nas napeljujejo k meditativnim stanjem in kontemplaciji.

 

Maja Pučl (1978, Slovenj Gradec) je končala Srednjo šolo za oblikovanje in fotografijo, smer grafični oblikovalec. V študijskem letu 2001/2002 je bila na študentski izmenjavi na UIAH, Helsinki, Finska. Leta 2005 je diplomirala iz slikarstva na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje v Ljubljani (ALUO) in leta 2010 magistrirala iz slikarstva, prav tako na ALUO. Od leta 2009 je samozaposlena v kulturi. Deluje na področjih slikarstva, grafike, oblikovanja, kaligrafije, plesa.

 

Tanja Vergles (1976, Slovenj Gradec) je leta 2006 diplomirala iz kiparstva na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje v Ljubljani (ALUO) pri mentorju prof. Jožetu Baršiju z diplomsko nalogo Telesni podaljški, želja po več. Izobraževala se je tudi na Šoli uporabnih umetnosti, Famul Stuart v Ljubljani ter na Ekonomski fakulteti v Ljubljani, kjer je leta 2001 diplomirala na oddelku za Organizacijo in vodenje. Živi in ustvarja v Ljubljani in deluje na področjih kiparstva, fotografije, grafike in joge plesa.

 

Kustosinja: Anabel Černohorski

Programska ekipa: Damijan Kracina, Anabel Černohorski, Nataša Serec

Foto arhiv: Misanthrope ToNFilM

Produkcija: Galerija Nočna izložba Pešak, KUD Mreža

Podpora: Ministrstvo za kulturo RS, MOL – Oddelek za kulturo

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Kaja Avberšek

Posted by pesakpesak on October 5, 2018
Posted in: Uncategorized. Leave a comment

TINTA | Festival stripa Ljubljana 2018

Kaja Aavberšek: MILE DISKO

Petek, 12. oktober 2018 ob 20:00–23:00
obzidje AKC Metelkova mesto (Metelkova ulica) & Nočna izložba Pešak
zidna poslikava & ambientalna postavitev
Gostitelj:  Stripburger Comix in Nočna Izložba Pešak

Vabimo vas, na otvoritev zidne poslikave Kaje Avberšek: MILE ♥ DISKO, 12. 10. 2018, od 20.00 dalje in na otvoritev ambientalne postavitve v Galerijo Nočna izložba Pešak.
Zidna poslikava Mile ♥ disko se navezuje na istoimenski stripovski album, ki je letos izšel pri Stripburgerju. Album govori o nenavadnih dogodivščinah rahlo podivjanega možica Mileta, ki prebiva v trebuhu svoje matere.
Organizacija: Stripburger/Forum Ljubljana in KUD Mreža
www.tinta.si

 

TINTA | Festival stripa Ljubljana 2018

KAJA AVBERŠEK: MILE ♥ DISKO
petek, 12. 10. 2018
od 20.00 / obzidje AKC Metelkova mesto (Metelkova ulica) & Nočna izložba Pešak
zidna poslikava & ambientalna postavitev

Zidna poslikava Mile ♥ disko se navezuje na istoimenski stripovski album Kaje Avberšek, ki je letos izšel pri Stripburgerju. Album govori o nenavadnih dogodivščinah rahlo podivjanega možica Mileta, ki prebiva v trebuhu svoje matere. Mile vabi bralca, da pokuka v jamske temine, kjer še zdaleč ni vse tako, kot se kaže na zunaj. Mile ni zgolj zarodek: po poklicu je DJ, obvlada električne napeljave in e-bay, ima prijatelje, ki si jih je narisal kar sam, ter še kako pretanjen okus za hrano … Govori se celo, da so bile v njegovi bližini opažene brhke lepotice ter sumljive substance mavričnih barv. Ima natančen načrt, kako iz insajderja postati autsajder. In njegova mama? No, ona o tem nima pojma. Bo pa izvedela, ko dozori čas …

Avtorica bo metelkovski zid preobrazila v narativno nelinearno tapeto, v vzorce iz lulik, lulčkov, štorkelj, jamskih kapnikov, plešočih Miletov, disko krogel, sladoledov, čevapov, letal, kalašnikovih modelčkov, posebnih zobnonegovalnih pripomočkov za nosečnice, prepolnih modrcev, jamskih konjev in bizonov ter še česa. Pričakovati je disko-vibrirajoč zid; le-tega pa zaokroža in nadgrajuje še bonus ambientalna postavitev v Nočni izložbi Pešak, sledila pa bo še butična stripovska zabava v bližnji Jalla Jalli.

Organizacija: Stripburger/Forum Ljubljana in KUD Mreža

Vstop prost.

Razstava bo na ogled do 24. 11. 2018.

http://www.tinta.si/kaja-avbersek-mile-%E2%99%A5-disko/

(od 22.00 vabljeni na TINTA ♥ DISKO v Jalla Jalla, AKC Metelkova mesto)

Več informacij o festivalu:
TINTA | Festival stripa Ljubljana
2.–14. oktober 2018
www.tinta.si

Dodatne povezave:
https://www.facebook.com/tintafestival/
www.instagram.com/tintafestival/
#tintafestival

 

Brina Ivanetič

Posted by pesakpesak on July 5, 2018
Posted in: Uncategorized. Leave a comment

4. Reciklart – umetniški festival recikliranja in DIY kulture (7.8.–11.8. 2018)

Galerija Nočna izložba Pešak
Brina Ivanetič: Sezonsko znižanje

10.8.–25.9.

Otvoritev: 10.8., ob 22.00

Avtorica v svojih delih pogosto prevprašuje tematike smrti, umiranja in izpraznjenosti. Toda če njena dela omenjene tematike sicer obravnavajo resno ter tehnološko dovršeno, gre tokrat za »totalen trash«. Lahkotno preigravanje z materialom, večinoma odsluženimi izložbenimi lutkami, starim časopisnim papirjem in najdenimi predmeti, ustvarja razpadajoče razčlovečene figure. Le te stojijo v izložbi, v pozi, kot da so tik pred tem, da si vzamejo življenje.

Razstavljeno delo je bilo ustvarjeno v sklopu festivala Reciklart, vendar ne reciklira le materiala, temveč tudi idejo izložbe, marketinških sloganov ter razstavnih lutk. Reciklira idejo prodajanja sreče, nečesa kar te bo rešilo pred samim seboj, zapolnilo praznino. Lutke, ki naj bi razkazovale razkošje, lepoto in srečo, si jemljejo življenje. Pri tem pa ne le da so rigidne in tako deformirane, da spominjajo na smeti, temveč so opremljene tudi z marketinškimi slogani, ki v najboljšem primeru delujejo skrajno cinično. Nočna izložba tako postane trgovinska izložba in ne prodaja ničesar drugega kot zavrženost, grdost in brezizhodnost. Prav tako kot sodobna potrošnja ni nič drugega kot svetleč skupinski samomor, ki v končni fazi prav tako prodaja predmete narejene za to, da bodo v kratkem tudi zavrženi. Ne prodaja oziroma razprodaja pa se nič drugega kot našo prihodnost.

 

Brina Ivanetič (1987, Ljubljana)  je leta 2016 zaključila študij kiparstva na ljubljanski ALUO (diplomirala je pod mentorstvom prof. Sergeja Kapusa in prof. Jožeta Baršija). Je prejemnica štipendije za nadarjene dijake in študente Mestne občine Ljubljana ter prejemnica Prešernove nagrade  ALUO. Leta 2011 je prejela odkupno nagrado na razstavi Cesarstvo čutil. V letih od 2010 do 2014 je sodelovala na več skupinskih razstavah doma in v tujini. Leta 2016 se je samostojno predstavila z razstavo Telo in nič v atriju ljubljanske Mestne hiše (organizator Galerija Kresija), leta 2017 pa je imela samostojno razstavo v Galeriji Alkatraz (Vdih/Izdih). Letošnje leto je sodelovala na 12. mednarodnem festivalu svetlobe, Svetobna gverila 2018.

Fb dogodek:
Brina Ivanetič/ Sezonsko znižanje

Več o festivalu:

  1. Reciklart – umetniški festival recikliranja in DIY kulture

_____________
Kustosinja: Anabel Černohorski
Programska ekipa: Damijan Kracina, Anabel Černohorski, Nataša Serec
Foto arhiv: Misanthrope ToNFilM
Produkcija: Galerija Nočna izloba Pešak, KUD Mreža
Koprodukcija: Reciklart – umetniški festival recikliranja in DIY kulture
Podpora: Ministrstvo za kulturo RS, MOL – Oddelek za kulturo

Mia Paller

Posted by pesakpesak on June 15, 2018
Posted in: Uncategorized. Leave a comment

Mia Paller: … smell the coffee
22.6.–29.7.2018

Vljudno vabljeni na odprtje razstave … smell the coffee umetnice Mie Paller, ki bo v petek, 22.6., ob 21.30, pred Galerijo Nočna izložba Pešak, AKC Metelkova mesto, Ljubljana.

Animacija …Smell The Coffee je izhodišče za novo delo na oknih Galerije Nočna Izložba Pešak. Čeprav so posamezni elementi, ki se nam kažejo kot risbe (oz. kadri), sestavni deli animacije, pa ravno zaradi avtoričine izbire zgolj določenih, nastajajo vrzeli. Ob selitvi umetniškega dela …Smell The Coffee v Galerijo Nočna Izložba Pešak se zgodi preobrazba samega medija. Čeprav lahko gledalec dostopa do videa, ta ni predvajan v živo, pač pa ga mora s pomočjo pametnega telefona ali podobne naprave odpreti sam. S tem avtorica odpira različne možnosti vstopa v branje razstave in umetniškega dela.

 

Facebook event
Mia Paller končuje prvo stopnjo slikarstva na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje Univerze v Ljubljani (diplomsko delo: Podobe – Vizualni nomadi pod mentorstvom izr. prof. Zmaga Lenardiča in izr. prof. Sergeja Kapusa). Ukvarja se zlasti s slikarstvom in animacijo. Njena prva kratka risanka Laundry je bila med drugim predvajana na Mednarodnem festivalu animiranega filma Animateka 13 (Ljubljana, 2016). V začetku leta 2018 je bila na trimesečni študijski izmenjavi v Groningenu na Nizozemskem. Aprila je sodelovala na skupinski razstavi v Layerjevi hiši v Kranju (PILOTepizoda) in maja v ljubljanski galeriji Equrna (Abstrakcija je na koncu tvoje cone udobja). Samostojno se je istega leta predstavila v Hiši mladih Ajdovščina z razstavo Krpanke. V juliju in avgustu pa jo bo mogoče srečati v galeriji DobraVaga, v Ljubljani, kjer bo na dvomesečni rezidenci Odprti atelje.

»Ko se žlička prevrne in na mizi pusti kavno sled, roka počisti risalno površino, pomoči prst v packo in iz nje začne vleči črto – line. Mnogokrat se namreč moja slika začne prav na enak način, iz madeža, oblike, katero narekuje naključje.«
Mia Paller, iz opisa videa … smell the coffee (2018, 1’28”)

Na prvi pogled vizualno preprosta animacija … smell the coffee umetnice Mie Paller temelji na risbi na belem ozadju. Tako kot že za prejšnjo animacijo Laundry (2016, 1’00”), snov zanjo črpa iz vsakdanjika. Motivika ji služi za igranje z risbo, potezami, črtami, ki jim v animaciji vdahne življenje (anima lat. duša). Linijam dopušča navidnezno svobodo, ko se po uvodnem kadru začnejo prelivati in tvoriti različne podobe.

V starejši animaciji je igra linij in podob, kot naznanja že naslov Laundry (Pranje), v veliki meri vezana na opravila okoli pranja perila. Kot glavni protagonist se linija preobraža denimo v vrvi za obešanje ali pa v »zmečkane« linije, ki jih ravna likalnik. V novejši animaciji pa se asociacije na pitje kave v kavarni umikajo prosti domišljiji, svetu kreativnosti, katerega umetnica poveže s svojo umetniško prakso, ki nastaja ločeno od animacij. Tako se proti koncu videa pojavi ena od njenih abstraktnejših risb. Iz tega sveta zamaknjenosti nas v primeru »perila« nazaj v realnost prikliče pisk, zvok končanega pralnega cikla, v novejši animaciji pa podoba ob koncu izstavljenega računa za kavo (obe animaciji imata kot sestavni del posebej zanju ustvarjeni zvočni podlagi, katerih avtor je Jure Pohleven).

Animacija … smell the coffee je izhodišče za novo delo na oknih Galerije Nočna izložba Pešak. Čeprav so posamezni elementi, ki se nam kažejo kot risbe (oz. kadri), sestavni deli animacije, pa ravno zaradi avtoričine izbire zgolj določenih (in izločanjem ostalih), nastajajo vrzeli. Ob primerjavi razstavljenega z videom ravno te vrzeli gledalca napotujejo k temu, da jih zapolni v svoji glavi. To dopušča, da zgodbo povezujemo drugače, kot jo ob gledanju animacije, ko med posameznimi kadri, risbami, navidezno ni prostora.

Ob selitvi umetniškega dela … smell the coffee v Galerijo Nočna izložba Pešak se zgodi preobrazba samega medija. Čeprav lahko gledalec dostopa do videa, ta ni predvajan v živo, pač pa ga mora s pomočjo pametnega telefona ali podobne naprave odpreti sam. Jasen namig za to je vsebovan na naslovni tabli. S tem avtorica odpira različne možnosti vstopa v branje razstave in umetniškega dela.

Anabel Černohorski

_____________
Kustosinja: Anabel Černohorski
Programska ekipa: Damijan Kracina, Anabel Černohorski, Nataša Serec
Foto arhiv: Misanthrope ToNFilM
Produkcija: Galerija Nočna izloba Pešak, KUD Mreža
Podpora: Ministrstvo za kulturo RS, MOL – Oddelek za kulturo

Paola Korošec

Posted by pesakpesak on April 26, 2018
Posted in: Uncategorized. Leave a comment

Paola Korošec: Drugo nebo

Vljudno vabljeni na odprtje razstave umetnice Paole Korošec z naslovom Drugo nebo, ki bo v četrtek, 26.4., ob 21.00, pred Galerijo Nočna izložba Pešak, AKC Metelkova mesto, Ljubljana.

 

Paola Korošec, Drugo nebo

Paola Korošec, po izobrazbi kiparka, v svojih delih in prostorskih postavitvah združuje različne materiale in medije. Pogosto uporablja »hladne« kovine (železo, svinec) in ogledala. Ta so v osnovi nekaj, kar odseva realnost pred katero so postavljena, vendar je nujno potreben pogled osebe ki, odvisno od gledišča, v njih vidi sebe ali okolico. Umetnica ogledala uporablja tudi kot podlago za risbe nastale s praskanjem, pri čemer včasih doseže stanje prosojnosti z odstranitvijo srebrne plasti, torej ponudi pogled skozi ogledalo, v prostor onkraj, na simbolični ravni v drug čas, preteklost ali prihodnost.

Kljub posameznim delom figurativne in/ali arhitekturne narave, ki so v sebi zaokrožene celote, pa ji je pomembna komunikacija s prostorom v katerega dela postavlja. Tako je izključno za Galerijo Nočna izložba Pešak ustvarila Drugo nebo, ki izhaja iz prevpraševanja prostora in asociacij, ki jih je ta sprožil v umetnici.

Povezavo vidi med Galerijo Nočna izložba Pešak, ki jo sestavja pet oken, in kozolcem, specifično arhitekturo slovenske ruralne krajine. Tako pravi: »narava tega razstavnega prostora je kot enostaven kozolec, ki s streho (ali zaradi nje) deluje kot prava hiša. Vse pa se pravzaprav odvija znotraj enega arhitekturnega elementa – stene. Oba objekta zmoreta transparentnost in praznino. V enem primeru ju zapolni slama, v drugem pa umetnost, ki jima dajeta smisel.«

Na vsebinski ravni so okna tista, ki ustvarjalko spomnijo na resnično življenjsko zgodbo o treh sestrah, ki se razočarane odpovejo ljubezni in ena drugi obljubijo, da ostanejo samske, ob smrti vsake od njih, pa bo njeno okno zazidano. Pri prvih dveh se to tudi zares zgodi, vendar pa pri zadnji ni več nikogar, ki bi to lahko storil.

Gledamo torej na simbolično zazidana okna, dokončane zgodbe, medtem ko eno ostaja odprto.V njem se zrcali nebo, ki v postavitev vnaša novo dimenzijo. Kot pravi umetnica: »z izstopanjem iz okvirjev razstavnega prostora v novo dimenzijo zakulisja, se nam kakor skozi kozolec, ki ga ne zapolnjuje slama, odpira pogled v zunanji prostor, drugo nebo. Spraskana in zbrušena ogledala tvorijo plasti navideznega pogleda v odprto, hkrati pa zrcalijo zunanji gledalčev prostor. Ti dve podobi se dopolnjujeta in izmenjujeta saj ju razlika svetlobe dneva in noči izmenično izpostavlja.«

Vprašanja, ki se umetnici odpirajo ob pogledu na nezazidano okno, na drugo nebo, so povezana z umestitvijo galerije znotraj AKC Metelkova mesto. Dotikajo se ohranitve drugačnih, odprtih prostorov, v nasprotju z novograndnjami in velikimi projekti, ki želijo izpodriniti vse kar ni strogo usmerjeno v velike zaslužke. V tem tiči komentar na v urbanih središčih že dalj časa prisotno gentrifikacijo. Po drugi strani pa v navezavi na zgodbo o treh sestrah sproža vprašanja o prihodnosti, ki šele prihaja; kdo bo zagradil zadnje okno in za nami nadaljeval z delom, tako v umetnosti kot na področju družbene realnosti?

Paola Korošec (1969, Ljubljana) je leta 1993 zaključila študij kiparstva pri prof. Dragu Tršarju na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje v Ljubljani. Sodeluje na različnih kiparskih in restavratorskih projektih doma in v tujini. Redno se udeležuje likovnih kolonij in umetniških rezidenc. Njeno delo se pogosto ukvarja s problemom prostora. Sodeluje z različnimi muzeji in drugimi institucijami na področju arheološke keramike in računalniške 3D modelacije. Živi v Ljubljani.

Qëndresë Deda

Posted by pesakpesak on February 26, 2018
Posted in: Uncategorized. Leave a comment

 

Qëndresë Deda: Kaj počnejo besede?

Vljudno vabljene_i na odprtje razstave in ogled otvoritvenega performansa umetnice Qëndresë Deda z naslovom Kaj počnejo besede?, ki bo v soboto, 3.3., ob 19.30, pred Galerijo Nočna izloba Pešak, AKC Metelkova mesto, Ljubljana. Razstava in performans sta del 19. Mednarodnem feminističnem in kvirovskem festivalu Rdeče zore.

http://rdecezore.org

https://pesakpesak.wordpress.com/

Kustosinja: Anabel Černohorski
Programska ekipa: Damijan Kracina, Anabel Černohorski, Nataša Serec
Foto arhiv: Misanthrope ToNFilM
Produkcija: Galerija Nočna izloba Pešak, KUD Mreža
Koprodukcija: Rdeče zore, KUD Mreža
Podpora: Ministrstvo za kulturo RS, MOL – Oddelek za kulturo

 

Qëndresë Deda, Kaj počnejo besede?

When I was born I had no name, surname, nationality, citizenship, gender!
I am still that one that was before! Am I!?
Unseen wounds cracked my inner skin. Borders paralyzed my wishes.

(Qëndresë Deda, vzeto iz Monologue, Dialogue, Trialogue)

 

Kaj počnejo besede? je naslov performansa in razstave kosovske umetnice Qëndresë Deda, ki trenutno živi in študira v Ljubljani. V svojem delu navadno kombinira različne umetniške zvrsti; od fotografije, risbe in pisane besede, do oblikovanja in videa, sebe pa pogosto postavlja v vlogo objekta in subjekta hkrati. Kljub temu, da se njena dela na prvi pogled gibljejo v območju osebnega, in celo intimnega, se, kot pravi sama, ukvarja s fenomeni iz svoje neposredne okolice.

Njeno najnovejše delo, ki bo predstavljeno na 19. Mednarodnem feminističnem in kvirovskem festivalu Rdeče zore, je tesno povezano z njenim pisanjem, poezijo in grafiti, v katerih postavlja vprašanja povezana s posameznikovo identiteto, svobodo in omejitvami, ki smo jim podvrženi v današnji družbi. Misli, besede in stavki, vzeti iz njenih osebnih zapisov, se bodo z začetkom performansa začeli pojavljati na oknih galerije. Dejanja umetnice in ostalih nastopajočih, ki bodo z uporabo lastnih teles in glasov na mestu proizvajale pomene, bodo preoblikovala umetniško delo samo. Kar bo za tem ostalo, bo zgolj odmev preteklih dejanj, a hkrati tudi samostojno delo.

Zbledele izgovorjene besede bodo za seboj pustile le tiste, zapisane. Kakor izgovorjena beseda, po tem ko jo izustimo (če ni posneta), navkljub temu, da kot zvok preneha obstajati, najde način, da pusti pečat v poslušalcu in nevidnem prostoru njegovega uma. Zato Qëndresë Deda govori o delu kot o zvočni utopiji realnega prostora v posamezniku in zunaj njega.

Ta misel sovpada s posebnostjo Galerije Nočna izložba Pešak, v katero lahko obiskovalec le zre od zunaj, medtem ko so umetniška dela zaprta v notranjosti stavbe. Umetnica se poigrava  z mejo med zasebnim, intimnim svetom misli in javnim zunanjim svetom, ter z umeščanjem lastnih besed na okna galerije, ustvarja povezavo med obema.

Anabel Černohorski

 

Qëndresë Deda (1988, Priština) je diplomirala iz grafičnega oblikovanja na Univerzi v Prištini. Imela je več samostojnih in skupinskih razstav v Prištini (L’Espace Culturel Francais; Tetris – Space for Manipulation; Traffic Gallery, Stacion – Center for Contemporary Art, Art Gallery of Kosovo). Leta 2014 se je predstavila s samostojno razstavo v KC Tobačna 001, v Ljubljana, kjer je bila rezidenčna umetnica. V letu 2015 je razstavljala v Firencah (Villa Romana), kjer je bila prav tako na umetniški rezidenci. Istega leta je razstavljala na 31. Grafičnem bienalu v Ljubljani. Dvakrat je bila finalistka nagrade Artists of tomorrow Award, ki jo podeljuje Stacion – CCA v Prištini. Trenutno študira na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje Univerze v Ljubljani, podiplomska smer – Video in novi  mediji.

Posts navigation

← Older Entries
  • Objave

    • pesak.org / nova spletna stran
    • Doroteja Erhatič: To in kar-to-ni
    • Rdeče zore / Nika Lapkovski
    • Maria Karnar-Lemesheva
    • Maja Pučl in Tanja Vergles
    • Kaja Avberšek
    • Brina Ivanetič
    • Mia Paller
    • Paola Korošec
    • Qëndresë Deda
    • Patrik Dvorščak
    • Lo Milo
    • Praznovanje urbane umetnosti
    • Danijela Zajc & Tjaž Juvan
    • Edvin Dobrilovič
    • Barbara Jurkovšek
    • Marina Milev
    • Iva Tratnik
    • Rdeče zore / Jana Kumberger
    • Goran Medjugorac
    • Boštjan Novak
    • Matej Bizovičar
    • Tina Drčar
    • Reciklart 2016
    • Tony Prav
    • Otto Urpelainen & Damian Vega
    • Neža Jurman – NEZ PEZ
    • Milan Ketiš
    • Nevena Aleksovski / 17. Rdeče zore
    • Baabure / 17. Rdeče zore
    • Misanthrope & Kracina
    • Meta Kastelic
    • Marko A. Kovačič
    • Adrijan Praznik
    • Konfliktstoff
    • Iskra Beličanska
    • Rojstni dan
    • Metatisk
    • Nevena Aleksovski
    • Tejka Pezdirc
    • Mihaela Ciuha
    • Anna Ehrlemark
    • Mustafa
    • Maškerada Metelkova
    • Jaka Mihelič
    • Tina Drčar
    • Barbara Kastelec
    • Kracina & Leben
    • Misanthrope
    • Goran Medjugorac
    • Miha Perne
    • Uroš Weinberger
    • Mitja Ficko
    • Terrah
    • Jaka Mihelič
    • XX. obletnica MM – otvoritev
    • INFO – Pešak nočna izložba
    • Daljnogled – stolp
    • Sestanek članov umetniškega odbora
    • Obvestila
    • STATUT – Nočna izložba Pešak
    • PRODUKCIJA
  • Fotografija nam je vrlina

    IMG_1605
    IMG_1106
    IMG_1371
    IMG_1615
    IMG_1606
    IMG_1370
    IMG_1611
    DSC04116
    IMG_1599
    IMG_1612
    DSC04128
    IMG_1445
    DSC04121
    IMG_1373
    IMG_1105
    IMG_1096
    pesak
    IMG_1607
    IMG_1610
    IMG_1107
    IMG_1109
    IMG_1369
    IMG_1146
    Galerija PEŠAK-stolp 002
    IMG_1111
    IMG_1595
    IMG_1372
    DSC04072
    logo
    DSC04129
    Delamo
    Delamo
    IMG_1108
    IMG_1598
  • Povezani

    • Metelkova mesto
  • Poglej poglej

    • Dodatne aktivnosti
Create a free website or blog at WordPress.com.
Nočna izložba Pešak
Create a free website or blog at WordPress.com.
Privacy & Cookies: This site uses cookies. By continuing to use this website, you agree to their use.
To find out more, including how to control cookies, see here: Cookie Policy
  • Follow Following
    • Nočna izložba Pešak
    • Already have a WordPress.com account? Log in now.
    • Nočna izložba Pešak
    • Customize
    • Follow Following
    • Sign up
    • Log in
    • Report this content
    • View site in Reader
    • Manage subscriptions
    • Collapse this bar
 

Loading Comments...